学唱黄梅戏基本功(学唱黄梅戏基本功要多久)

1首先就是要多听学唱黄梅戏基本功，达到烂熟于心的境地学唱黄梅戏基本功，其次，要跟着电视多唱唱，不要怕唱的不好听，仔细体会其中的韵味再者2要唱好黄梅戏，必须得注意咬字，黄梅戏以安庆官话为主要语言，韵味很浓，你得多学学安庆话，注意其咬字。

一，云手有正，反两种正云手的动作左手五指伸直，手心向上，臂肘弯曲，手掌齐胸右手五指伸直，手心向下，臂肘弯曲，手掌齐眉然后，左手绕过右胸，并逐渐向外方推去，变为搓拳式，再由左方平肩自内向外画半圆形。

鉴于这一特点，黄梅戏首先要重视和加强“自然音区”的练声，这一“自然音区”就是指一个演员在自己适当的音域内，感觉发音最为舒畅的音区，它既没有低音的压抑感，也没有高音的紧张感，声音容易集中靠前，富于弹性，气息力度的支持点比较容易。

在唱念做舞等黄梅戏基本表演手段中，唱始终是居于中心地位的黄梅戏音乐唱腔的特殊性及其雅俗共赏的美学功能，以及叙事与抒情兼备的极强感染力，一经形成，便占尽风光，因而受到了人们的特别喜爱。

学黄梅戏练发声的方法如下1从气息方面着手 从气息方面来讲，找上面的往里收，找下面的沉气保持，向外推比较合适在此同时，找头腔多练高音，找胸腔多练低音2从字的角度来练 找鼻腔字多练，找头腔字多练，找。

黄梅戏的三腔 三腔是“彩腔”“仙腔”“阴司腔”三种腔体的统称三腔有许多共同点首先，三腔在音乐体制上综合了曲牌体和板腔体的因素，呈现出“准板腔体”的状态三腔各自拥有一个基本腔体，彩腔仙腔为四句体。

整本戏中用韵母念官话唱，小戏说白则用安庆地方的乡音土语，唱腔仍用官话唱 三伴奏 黄梅戏最初只有打击乐器伴奏，即所谓“三打七唱”抗日战争时期，曾尝试用京胡托腔后又试用二胡伴奏，但都未能推广到建国初期，才逐渐确定用。

黄梅戏在形成第一个阶段性成果两小戏三小戏的进程中，也形成了百余首小曲杂调的“花腔”腔系花腔从民歌中来，但作用已与民歌不大一样它已经从田头走上舞台，从随口而歌进入到规定的戏剧情境，传达角色的心声。

我们戏迷在 练嗓也叫吊嗓练嗓要要边走边唱，就象平时公园散步，保持松弛自如的姿态不急于爬音阶喊高音，而从气声字结合练起要松弛，不要松懈，要外松内紧，使声音共鸣保持准确位置，行腔运气保持长久稳定，不。

黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔彩腔主调三大腔系花腔以演小戏为主，曲调健康朴实，优美欢快，具有浓厚的生活气息和民歌小调色彩彩腔曲调欢畅，曾在花腔小戏中广泛使用主调是黄梅戏传统正本大戏常用的唱腔，有平词。

在家学习，上网学习是业余学习黄梅戏的最好途径，这是韩再芬的老师说的比拜招摇撞骗的所谓师傅强多了但是最重要的是要经常开口唱，要行走坐卧，不离这个。

多听，多练网上有很多教发声，教气息的视频，可以去看看，不过大多都是教京剧不过唱京剧跟唱黄梅戏也有相通的地方，可以去参考一下京剧的唱法有条件的可以找老师教。

如果你平常歌唱的也不错的话，学黄梅戏就很容易，只需要模仿一下她的唱腔就行我自己也学过，而且是只要学会一首，其他的学起来就更容易了好好学，都能学会3天只要好好学，肯定行，加油。

黄梅戏全部都是真声演唱，咬字唱腔韵味都很重要，并不是像他说的那样，用假声唱。

黄梅戏中的“得儿”一般在花腔小戏中用得较多，它属於卷舌音其演唱方法是以舌抵前上牙床，形成卷舌状放松，发“得儿”音时以气流冲及舌部弹动即可这需要多练习如打猪草中“呀得儿呀得儿喂呀学唱黄梅戏基本功！quot就是这样唱。

2京剧具有一定的音乐性和节奏，是加工形式的艺术语言，便于与歌唱相协调唱白和歌唱相辅相成，是表达人们思想感情的重要艺术手段歌剧演员从小就开始练习基本技能，背诵白色也是必修课之一掌握了发音力量亮度等要素后。

卓越的演员大都把传声与传情结合起来，通过声乐的艺术感染力，表现剧中人的心曲基本功之二念 京剧的念白， 具有一定的音乐性和节奏感， 是加工形态的艺术语言， 便于与唱相协调念白与唱相互配合补充，是表达人物。