于戏曲中感受中国传统美学的魅力

-书名：《醉梨园》作者：黎羌出版社：陕西人民出版社-有人说，“戏曲是文学中的园林，园林是建筑中的戏曲”，很恰当地比喻出了中国传统艺术的精致唯美与丰富多彩。月下的山水，园中的花木，还有花间的人，经过有心之人的采摘，皆能如梦如幻般显现在剧场舞台与荧屏之上。-戏曲既由“戏”和“曲”所组成，自然与曲艺——即讲唱文学或说唱艺术存在关联。王国维在《戏曲考源》中曾给戏曲下概念：“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”他在其名著《宋元戏曲考》中进一步阐述：“宋代之滑稽戏及小说杂戏，后世戏剧之渊源，略可于此窥之。然后代之戏剧，必合言语动作、歌唱，以演一故事，而后戏剧之意义始全。故真戏剧必与戏曲相表里。”依此可见，中国戏曲以音乐、舞蹈和语言文学合为一体，又兼乐舞诗剧等诸多艺术形式于一身。-“京剧”又称评剧、京戏，是中国影响面最大的戏曲剧种。清代乾隆五十五年起，原在长江流域的三庆、四喜、春台、和春四大徽班，陆续进入北京。他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调；各行当都建立一套表演程式，唱念做打的技艺各具特色。通过不断的交流、融合，最终形成集大成的京剧。-中国古代戏曲讲究分“行当”，一般有“生、旦、净、丑、末”五大行当。京剧对角色行当分得更为细致，原分为“十行”，即一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂等十个行当。-“夏练三伏，冬练三寒”。被梨园界尊奉的“四功五法”是什么呢？“四功”，就是唱、念、做、打这四项基本功。“五法”，则指手、眼、身、法、步。合在一起即：唱、念、做、打、手、眼、身、法、步。这九字口诀是戏曲舞台上演员一刻也离不开的表演手段。-台上台下，忠奸善恶，演变于咫尺之场。古人今人，喜怒哀乐，全彰于须臾之间。戏曲艺术既是令人瞩目的“国粹”，也是人类艺术文化宝库中的璀璨明珠。