红氍毹上娇媚美 五彩光下技艺精——刘红雁

红氍毹上娇媚美 五彩光下技艺精

——刘红雁主演河北梆子《勘玉钏》赏析（上）

□ 刘仲武

《勘玉钏》是荀慧生大师的代表作，于1934年由剧作家陈墨香先生根据古典小说《喻世明言》之《陈御史巧勘金钗钿》一回改编而成。由于这个故事曲折委婉，悬念迭出，引人入胜，很多京剧院团都学习搬演此剧，很多地方剧种也纷纷移植，还有些剧团以《诓妻嫁妹》为剧名排演此剧。

河北梆子《勘玉钏》剧照

该剧讲述了这样一则故事：明代，钱塘富户俞仁，有女素秋，幼许书生张少莲。后张门衰败，逢朝廷遴选秀女，俞仁欲以其女应选，乃逼少莲退婚。素秋母女不满，私取祖传玉钏一对，一枚让丫环鸾英暗送少莲，以为迎娶之资；一枚则由俞素秋之母收存，留作日后使用。是日，少莲外出。鸾英误将玉钏送与其友韩臣。韩探知原委，冒名夜入俞府，骗奸素秋。当夜，窃贼江海潜入俞家，杀死老夫人及鸾英，盗得衣物、玉钏，逃亡时却遗落衣物于张家门口。俞府家丁遁迹而至，错将少莲当作凶犯，逮送回府。素秋见其容貌迥异，方知自己被骗，羞愤自尽。俞仁将少莲扭至县衙，适逢县令往接御史，由二衙代审。张少莲屈打成招，陷身死牢。韩臣之妹玉姐，偶见其兄腕上玉钏，甚为喜爱，屡次索取未得。适江海游窜于街巷售卖所盗玉钏，玉姐欲购未成。江海得知韩家藏有另一枚玉钏，乘机窃得，又被公差擒获。御史陈智会同县令复审此案，传讯韩臣等人，勘问玉钏来历。玉姐以实言佐证往事，遂使真相大白。玉姐爱慕少莲，自愿与之成婚。陈智从中撮合，二人乃成夫妇。

河北梆子《勘玉钏》剧照

由于故事盘根错节，荀先生将此剧的艺术结构设置得合理巧妙。所以，该剧自1934年首演，至今已是80余载，依然有着旺盛的生命力。近日，天津市河北梆子剧院青年表演艺术家刘红雁演出此剧，让我大饱眼福耳福。看完后抑制不住内心的激动，分上下两篇写下观后感，现与朋友们分享。

《勘玉钏》这出戏我看过不知多少遍了，京评梆剧种的名家演出看了不少，各有千秋。荀先生创编此剧时就给自己出了个难题：在一出戏里饰演两个行当不同、性格各异的人物。当然，这也是展示自己才艺的机会。没有青衣、闺门旦的稳重大气不行，没有小花旦的玲珑剔透也不行。前半场是闺门旦应工的俞素秋，有大段的唱，没有嘹亮通透的嗓子不行；后半场是小花旦应工的韩玉姐，又有很要功力的花旦表演，没有扎实的花旦基本功很难完成。看过刘红雁演出的《勘玉钏》后，感到她在我心中的艺术形象突然高大起来。先前，我曾看过她演出的《金玉奴》，在《天津日报》上发表过文章，赞她是“当今河北梆子剧种的当家花旦”。当然，移植这出戏对她来说也是个挑战，她以往演出的剧目基本上都是花旦戏，《金玉奴》《打金枝》《喜荣归》《春草闯堂》《画皮》《战宛城》《哑女告状》《尤三姐》《挂画》等，基本上都是以表演为主，很少有大段唱腔。此剧俞素秋“灵堂”一场，便是难度相当大的一场唱功戏，正工青衣演出这场也是要“秣马厉兵”的。可是刘红雁竟然顺利圆满地把它拿了下来，并且完成得非常精彩、漂亮！

刘红雁便装照

刘红雁的出场亮相是在俞素秋父母争吵激烈的节骨眼上。俞素秋是个情感性格柔弱的女子，她踏着“软撕边”的节奏快步冲上来，带着一脸的狐疑，朝父母争吵的方向凝眉看了一眼，向观众表达“他们为什么吵？”紧接着闯进厅堂，制止了父母的争吵，尽管很生气，她还是很有分寸地搭恭唱道：“爹爹为何打娘亲？”“向前跪倒珠泪滚，你二老休争闲事非，爹娘啊！”几句唱中，有不解，有规劝，有跪求，有孝道。俞素秋是个性格内敛的女孩，从小接受父亲封建的、严格的，甚至是不合理的管教，对此常常是逆来顺受。刘红雁短短几句唱和表演，把俞素秋的性格表现得清晰可见。

再看刘红雁是如何用念白表现俞素秋这个人物性格的。父亲走后，她轻声细语地问母亲：“啊，母亲，不知为了何事，与我爹爹争吵起来？”她与母亲说话的语速缓慢，是种试探性的询问。“争吵”二字念出来后，用眼偷偷看了一眼母亲，缓缓吐出“起来”。母亲抱怨地说：“只因你父嫌那张少莲贫穷，要将你送往宫中应选。”母亲说完这句话后，按一般舞台上的逻辑，为表达听到这种晴天霹雳般消息后的惊怕神情，俞素秋应高喊一声“啊哦！”可是刘红雁没有那么表演，按俞素秋的性格，也不应那样暴躁。于是，只见她面部惊愕的眼神和微张的口，而后似自言自语地说出：“怎么，我爹爹他要？”表现出内心的紧张和疑惑。接着，她缓缓说出“啊，母亲，岂不闻女儿入宫门，青春葬坟茔么？”此处，她使用了轻声说重话的表演，这种柔中带刚的语言已然是俞素秋最大胆的做法了。严厉的家规已然把她训练成一只既不敢怒也不敢言的“小绵羊”。这样的表演为她后边的顺服奠定了可信的基础。

之后，剧情发展到韩臣冒名顶替张少莲到俞府与小姐相见，丫鬟把小姐请出，说明情况后，俞素秋露出淡淡的喜悦之情。喜悦是感到成亲有望，便十分理智地说出“张郎在此多有不便，你对安人言讲，说不见的好”，这里体现俞素秋一种正统闺阁少女的心态。俗话说“稳并不等于温”，刘红雁把戏做得不温不火，人物饱满。当老夫人要她去见韩臣时，母亲把她的水袖一拉，她本能往后拽，心里想，不能去。在男女授受不亲的年代，一个闺阁淑女怎么可能去见陌生的男人呢？可是，她是一个守孝道的女儿，母亲拉自己去，硬是不去也不合适。两难之际，母亲又用力一拉，无奈，则勉强低头走进了母亲的厅堂。此时，她用左手水袖将脸遮住，没有看韩臣一眼。有俗语道“不积跬步无以至千里，不积小流无以成江海”，精辟地指出了细节的重要性。刘红雁深知此理，所以她尤其注重表演中的细节处理。当巧舌如簧的韩臣用花言巧语把老太太说服，“事到如今也顾不得许多了”。俞素秋一听，急忙阻止母亲的决定：“啊，母亲，苟且之事，岂不玷辱名节，望母亲三思！”这句台词说得很有骨气，柔中带刚，似软实硬，表达出“这种‘千夫指’的丑事，怎么可以在俞家出现呢？母亲是万不能答应的。”因此，无论母亲如何劝说，她一直是喃喃地说“使不得”。

最终，糊涂的母亲竟把女儿扔下，带着丫鬟走了。对俞素秋垂涎三尺的韩臣，凭借他那三寸不烂之舌，用尽各种手段都未能如愿，最后竟下跪央求。刘红雁有一双会说话的眼睛。随着鼓师的单键一击，她心中一惊，眼睛里流露出尴尬的表情，是惊恐，还是惧怕？她的双眼告诉了观众内心的紧张和此刻的无奈。接下来的【小安板】情饱意满，耐人寻味。随后，她缓步走到韩臣面前，看到他的可怜相，扶他起来不能，让他跪着不忍，于是，一个进退维谷的表情，无可奈何地转身，表演细腻传情，表现了俞素秋此刻困窘的状态，“张郎啊，苦把人缠绕，他定要今夜鸾凤交，羞得我低头无计较，不言不语暗心焦”。这四句唱，刘红雁表演得很有层次，“张郎啊”，表达对韩臣的要求心中不悦，但他作为自己的未婚夫，她的底线是“女子贵在从一而终，虽未成亲，名分早定”，且选美入宫时日颇近，进不能，退不可。于是，她唱到“他定要今夜鸾凤交，羞得我低头无计较”，脸上露出十分复杂的表情，是羞，是喜，是嗔怪？恐怕都有。闺阁女从未触动过男女情感问题，面对自己未婚夫的跪求，触动她内心泛起了层层涟漪。“不言不语暗心焦”，此时，她无言无语，何去何从不知所措。看到韩臣依然跪着，她左手遮住羞红的脸，右手指做了一个细微的动作，这个动作融进“暗心焦”的唱词中，暗示韩臣“起来吧，我同意了”。情窦初绽心绪乱，爱意涌动到指尖。

随后，“哭灵”一场是俞素秋的重头戏，也是一场纯唱功戏，属于正工青衣的“应工活”。京剧版的这场戏中，唱的难度不是很大，由【反二黄导板】【回龙】【原板】组成，还有的版本只有四句【二黄散板】，后边还有四句【二黄流水】。河北梆子的唱就复杂了，包括【搭调】【紧打慢唱】【幺二三】【大安板】【哭相思】【十三咳】【反调】【流水板】等。河北梆子历来以“悲歌”见长，若按“扬长避短”的逻辑说，这场戏应该是充分发挥河北梆子优长的一场戏，是前半场的重中之重。作曲家高伟没有把这场戏轻易放过，设计了成套“好听、难学、难唱”的高难度唱腔。

河北梆子《勘玉钏·素秋女只哭得泪如雨降》

刘红雁 饰 俞素秋

刘红雁本工是花旦行当，按常规思维，花旦演员的嗓子都不十分“顶活”，基本不唱【大安板】，更别说【哭相思】了。于是，我们不禁想到，这场正工青衣的活，这么多唱，她能顶下来吗？于是，我抱着怀疑的态度看戏。俗语说，“没有金刚钻，别揽瓷器活”，没想到刘红雁的这把“金刚钻”如此厉害！看完这场戏后，我内心不由得产生了一种自责：我对刘红雁知之太少了！她不但把这场戏顶下来了，而且完成得非常完美，十分漂亮。剧中，俞素秋一身缟素，踏着富有浓郁戏曲元素的曲牌，叩拜、上香罢，高呼一声“母亲，亲娘！”两声撕心裂肺的呼唤后，紧接着就是一声“母亲哪”的搭调。【搭调】，顾名思义，就是给唱腔搭腔引调。这个饱含悲情的【搭调】一出，让观众感觉到要有大段的悲情唱腔可听了。接下来的一句“哭一声母亲死去得惨”，其中的“声”字直插云霄。观众被这个“声”动肝肠的唱腔打动，掌声四起，又戛然而止。此时，河北梆子戏迷和刘红雁的“粉丝”们都屏住呼吸，静听她那精彩的哭板【幺二三】。【幺二三】是河北梆子中最经典的哭板板式，也最能展示演员嗓子的功力，刘红雁唱得荡气回肠，情动万千。

此外，【大慢板】是河北梆子老生、青衣的主要唱腔板式。“素秋女只哭得泪如雨降，千呼万唤娘不回来。”这一段大慢板需要巧妙地、科学地使用气息，把握好抑扬顿挫。【十三咳】是河北梆子中表现悲情最有力的板式，每个音符都饱含悲情。红雁在这一段里还巧妙地使用了“颗粒感”的唱法，这种唱法表达此情此景恰到好处，浑然一体，悲剧之美感人肺腑。【反调】可以说是河北梆子戏迷的最爱，“幼小时娘对儿百般疼爱”这几句【反调】，红雁唱得情真意切，动人心弦，特别是唱到“不孝女还未曾将娘孝待”一句悲腔时，对娘的愧疚之情融进了唱腔之中，好像一颗催泪弹，让人情不自禁热泪盈眶。曾有票界的朋友问我：“演哭戏是掉眼泪好，还是不掉眼泪好？”我认为，应是表演技巧精到，用情把观众的眼泪催下来，演员自己则最好是泪水盈眶。刘红雁正是如此，她利用表演技巧，眼含热泪，如泣如诉，让观众泪湿衣襟。

河北梆子《勘玉钏》剧照

接下来，俞素秋闻听杀死母亲的凶手是张少莲，她无论如何也不肯相信，一定要弄个明白。此时，正巧邂逅张少莲。这里有一段精彩的对白表演：

俞素秋：你们押的是何人哪？（刘红雁此时的表演是一片狐疑。）

家院：张少莲。（理直气壮地）

俞素秋：你们是认错人了吧？（张少莲我认识呀，他不是张少莲。）

张少莲：我乃张少莲，你是何人？（张少莲好奇，你是谁呀？）

俞素秋：奴家俞素秋。（有点疑惑，内心出现紧张感。）

张少莲：怎么，你，你，你就是俞素秋？（有些气愤，依然不失礼貌。）

俞素秋：正是。（感到形势不妙，有些心虚，怯怯地。）

张少莲：俞小姐，你父嫌贫爱富，打退婚事，你又前来作甚？（理直气壮地指责俞素秋。）

俞素秋：（指俞府家人）你们退下，我有话对他言讲。（众人离去后，她怀疑面前的这个人是假的。）你，你，你到底是何人哪？

张少莲：我是张少莲哪。（坦诚地）

俞素秋：不不不，你不是张少莲吧？（依然怀疑此人是假的，她内心也希望这个人是假的，十分惶恐地试探着问。）

张少莲：我怎么不是张少莲哪？（十分诧异地）

俞素秋：当真张少莲？（看到张少莲的感觉不像在撒谎。）

张少莲：当真张少莲。（有些不耐烦了。）

俞素秋：果然张少莲？（心虚地，感到自己前夜受骗了，再顶一句。）

张少莲：果然张少莲。（斩钉截铁地）

俞素秋：怎么，你你你……才是张少莲？（原来你才是真的张少莲。）

张少莲：难道，还有假的不成么？（十分不解地反问。）

以上对白括号中的提示文字，是我看戏时在演员的表演中获得的。这段戏太有看头了！俞素秋的疑虑、探问、悔恨，与张少莲的诧异、怀疑、不解形成鲜明对比。他们的表演精彩至极。荀慧生大师一生追求艺术上的情通理顺，荀派艺术表演要求生活化、趣味化，要求有时代感、真实感、幽默感。在当今的戏曲舞台上，无论现代戏，还是传统戏、新编历史剧，都力求贴近生活，跟上观众的审美需求，这样才有可能使观众时而流下激动的泪水，时而被感动得仰天大笑。刘红雁是荀派第三代优秀传人，是荀派艺术出类拔萃的继承者。通过河北梆子《勘玉钏》，我们不得不赞叹，她塑造的俞素秋有血有肉，曲尽其妙。（待续）