越剧常用过门及曲牌(越剧常用过门及曲牌名称)

越剧，是我国五大戏曲剧种之一，被称为我国的“第二大剧种”，有第二国剧之称仅次于京剧发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于全世界，从最初的的笃班发展到男子越剧，演变为如今的女子越剧为主如今越剧舞台上越剧常用过门及曲牌；越剧的乐队和伴奏 越剧早期无乐队伴奏，演唱时仅用笃鼓尺板以及人声帮腔作为伴奏，民国9年后仿效京剧与绍剧，组成了三人乐队一人敲鼓兼小锣，一人平胡兼唢呐铙钹，一人弹斗子兼大锣，吸收了京剧曲牌和锣鼓到40年代；越剧中常用的主要腔调是四工 调尺调弦下调唱腔的基本板式是中板，常用的还有快板慢中板慢板快板快中板 散板连板嚣板清板等现在常用的越剧曲调主要有三大类。

3双金花双金花，越剧传统剧写书生王文龙京试中魁，出使番邦，与家乡隔断音讯其妻蔡金莲偕小叔王文虎逃荒外出，卖唱为生富家女谈金花谈银花姐妹通过听曲，对王文虎的身世产生同情，约其夜到花园赠银于越剧常用过门及曲牌他；戏剧中的紧拉慢唱也叫‘紧打慢唱’一般用于情绪的烘托和渲染不光越剧，任何剧种都有此手法注意熟记熟背就会现场抓住演员，起到乐队一个‘伴’字这种渲染不可以完全按曲谱走，现场要看演员有什么延长或提前；越剧是浙江地方戏曲剧种之一 曾称“小歌班”“的笃板”“绍兴文戏” 发源于绍兴地区嵊州新昌一带 流传于浙江上海江苏等地为主的全国十六个省自治区直辖市 二十世纪三十年代后期以绍兴为古越都城，因而1938年改；这段时间，越剧史上一般称为“绍兴文戏女班”时期“绍兴文戏”比“小歌班”在艺术上有了很大提高，演员演唱有丝弦伴奏，动作过门有锣鼓配音，演出配备专门乐队，舞台表演开始走向程式化，演出演出剧目也有了自己的特色 女；有袁雪芬派范瑞娟派尹桂芳派傅全香派徐玉兰派戚雅仙派王文娟派陆锦花派毕春芳派张云霞派吕瑞英派金采风派张桂凤派流派是一个剧种发展到一定阶段的产物，流派的繁盛是剧种成熟和兴旺的标记越剧的流派。

其词直质，虽妇孺亦能解其音慷慨，血气为之动荡”30年代称“越剧”，1950年定为“绍剧”流行于绍兴宁波杭州嘉兴湖州及上海一带3新昌调腔 明代，越地出现调腔，俗称高腔或高调张岱陶庵梦忆所；板鼓和板，由鼓板师傅使用，敲出板和眼鼓板师傅不仅伴奏，而且还是整个乐队的指挥 琵琶，主要用于清板伴奏以及前奏独奏，合奏中也用 扬琴，敲弦乐器 笛子，常用在清板以及前奏上，在传统越剧里“拜佛”等赋子也常用笛子伴奏；安徽等广大南方地区，以及北京天津等大部北方地区被公认的越剧流派有十三个，即袁雪芬派范瑞娟派尹桂芳派傅全香派徐玉兰派戚雅仙派王文娟派陆锦花派毕春芳派张云霞派吕瑞英派金采风派张桂凤派；越剧由来越剧由100多年前浙江嵊县一带流行的说唱形式“落地唱书”逐渐发展而形成 代表剧目红楼梦梁山伯与祝英台碧玉簪五女拜寿孟丽君打金枝血手印很多很多 京剧由来京剧由清代中叶的徽；越剧流派 包括剧目唱念做等各种艺术因素，集中体现在所塑造的典型艺术形象中，其中，唱腔所具有的独创性最强，特点最突出，影响也最大，因此人们称之为流派唱腔越剧的流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成，在曲调的组织上，各派通过旋律。

越剧的嚣板包括流水和二凡是越剧极具特色的板腔，早期从绍剧绍兴大板等戏曲中移植发展而来我们学越剧伴奏的都是要按照谱子练熟，背得滚瓜烂熟才能演奏一般谱子上都是简单表示如2字3字5字6字等近年；1946年5月，袁雪芬等把根据鲁迅名著祝福改编的祥林嫂首次搬上越剧舞台，被舆论称为“新越剧的里程碑” 1947年下半年，袁雪芬尹桂芳竺水招筱丹桂徐玉兰傅全香范瑞娟徐天红张桂凤吴小楼等10人，为筹建一个自己的剧；戏曲traditional opera中国五大戏曲剧种京剧越剧黄梅戏评剧豫剧 我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大。

1发源地不同越剧发源于浙江嵊州，发祥于上海京剧发源于皖南 安庆府徽州府昆曲发源于江苏苏州昆山2乐器不同越剧乐器以二胡为主京剧乐器较多，以鼓锣等起腔昆曲乐器主要是笛弦板等3戏曲中。