裘盛戎京剧名段欣赏 【听录音】戏曲专题《赵燕侠的京剧演唱艺术》

武汉电台2009年节目录音

您好，戏迷朋友，我是红柳，欢迎收听《金桥广播戏曲茶社》，在今天的节目中为您安排的是戏曲专题《情真意切、平易近人----浅谈赵燕侠的京剧演唱艺术》

[出《白蛇传》“合钵”(徽调中三眼)

“亲儿的脸，吻儿的腮，点点珠泪洒下来”

您现在听到是京剧旦角表演艺术家赵燕侠演唱的《白蛇传》“合钵”的唱段。在中国京剧史上，旦角艺术流派纷呈，如花团锦簇，而女演员成宗立派者，赵燕侠当属第一人。赵燕侠生于1928年，幼年即跟随父亲赵小楼学戏，后又师从荀慧生。40年代，少年时期的赵燕侠就以一出《大英杰烈》而成名，到1947年，不满20岁的她自组燕鸣京剧社巡演于北京、天津等地，广获赞誉。

60年代初，加入以马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎为招牌的北京京剧团，形成当时五大名牌会聚的鼎盛时期。赵燕侠赵派，形成于60年代，到70年代中期以后，得到了进一步的确立。赵燕侠戏路极宽，唱、念、做、舞全方位发展。而其演唱艺术是最有魅力、最为突出，也是作为一个新流派最为显著的标志。赵派演唱艺术的总体风格是：情真意切、平易近人。下面我们从四个方面来浅谈赵燕侠的演唱艺术。

首先，赵燕侠创造性地运用了以假声为基础、真假声相结合的发音方法，为旦角女演员发挥女声优势做出了新的探索。

京剧旦行梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云四大流派，创始人都是男演员。20世纪30年代末以来，虽然涌现出一代出类拔萃的旦行女演员，但由于唱法继承四大流派的传统，必然出现坤旦学习男旦声腔的局面，实际上未能充分发挥坤旦嗓音之特长。于是，有关人士提出了女旦角演员发声变革的问题。赵燕侠就在这一新课题面前，做出了积极的探求和试验，并取得了可喜成果。

赵燕侠嗓音锻炼有素，高音不窄，低音不闷，音色清亮，音质纯净，演唱时，衷气很足，她定调适度，调门不很高，适合女声的音区。她高音基本都用假声，低音就有真假声结合的因素了，也就是在小嗓中，适当掺用一些近于大嗓的发声。她这种发音方法，不仅使人听来有轻松和谐之美感，而且有助于使字音更为清楚。例如在众所周知的《沙家浜·智斗》中，她唱的“人一走，茶就凉”的“凉”字的尾腔，赵燕侠发明运用了真假声的结合的“疙瘩腔”，把饱满的情感融入美妙的旋律中，像一部交响乐中的“华彩段”把观众的兴致推向高潮，让人百听不厌，很快就家喻户晓。

好，下面我们就一起来欣赏赵燕侠与马长礼、周和桐合作演唱的《沙家浜·智斗》的唱腔，赵燕侠演阿庆嫂、马长礼演刁德一、周和桐演胡传魁，这是1965年的录音。[出《沙家浜·智斗》

赵燕侠在她创排的每个新剧目里，都设计了大量新唱腔，在京剧旦行新唱腔的创作中，做出了很大的贡献，积累了宝贵的经验。在20世纪50年代创作《孟姜女》、《盘夫》、《救风尘》、《春香传》、《陈妙常》等剧目时，新唱腔均以选取化用传统戏、流派戏的唱腔为主，如《春香传》的(二黄快三眼)便是由荀慧生先生的《钗头凤》嬗变而来。60年代以后，她在琴师李慕良的协助下，进一步研制新腔，不仅创造了许多动听、动人的新旋律，而且对于板式的运用也有不少新创造。

《碧波仙子》和《红梅阁》，在50年代演出时，基本上移用传统流派唱腔，60年代经大幅度加工，创出了一系列优美动听的新腔。如《碧波仙子》的“实难舍”，增大了唱段幅度，增强了感情色彩，旋律非常丰富、顺畅，角色个性的刻画也更加鲜明，许多唱句很有特色，琅琅上口，成为赵派名段。又如《红梅阁》中，贾似道逼李慧娘盟誓时，板腔用得很活，设计了“顶板”起唱的(西皮二六)，唱段的最后一句又把(哭头)的旋律融化了进去。

好，下面我们就一起来欣赏赵燕侠演唱的《红梅阁》中的(西皮二六)唱腔，赵燕侠演李慧娘，这是1985年的录音。[出《红梅阁》(西皮二六)

赵燕侠演唱艺术极受观众欢迎的一个重要特点，是吐字清晰，她致力于改变京剧中许多演唱让人听不清字音的局面，做到一字一句都特殊地清晰、真切。听她的演唱，无论慢的或快的板腔均能字字入耳。做到这一点，绝非轻而易举。

赵燕侠为此下了很深的功夫，她非常重视演唱艺术各种基本功的锻炼，讲究“嘴皮子有劲”、“喷字干净有力”。她采取了许多技术手段，行腔时，她分别字的轻重，注意字的间隔，不以腔害字，她还十分注意与伴奏的配合，借鉴京韵大鼓艺术家白云鹏采用的一种演唱与伴奏之间相配合的方法：也就是在需要突出伴奏音乐时，将伴奏音响放足，而在吐字、行腔时，伴奏的音量不超过演唱的响度，以便突出演唱的音响效果。

处理慢、快板式的字音，她都有一些匠心独运的技术手段，如《叶含嫣》，是她的新剧目，剧中(二黄慢板)的唱词，观众当然并不熟悉，她采用了先把字音一一清楚地送出，然后再拖腔的方法，让人听清、听懂。又如快的板式，她总是根据字的彼此关联，分辨出轻重，有的字重唱，有的字轻唱裘盛戎京剧名段欣赏，有的字甚至一带而过，这可以从《盘夫》的(西皮流水)中去体味。

好，下面我们就一起来欣赏赵燕侠演唱的《盘夫》中的(西皮流水)唱腔，赵燕侠演严兰贞，这是1961年的录音。[出《盘夫》(西皮流水)

以情带声、借字抒情，用真情实感唤起观众共鸣，是赵燕侠演唱艺术最主要的特征。赵燕侠塑造角色，总是全身心投入的。她重在“唱情”，下大功夫使字音清晰，也是为抒发感情服务的。字字真切、声声动情，使她更有效地表达了剧中人物的个性和情感，从而打动观众。她的这种唱法受众面极大，争取了许多新观众，对京剧的普及很有意义。

赵燕侠在《白蛇传》“合钵”一折中创造的(徽调中三眼)唱腔是赵派最出色的代表作之一。这一大段唱词，是1963年田汉先生为赵燕侠排演《白蛇传》时，特意增写的，唱腔由李慕良谱制。唱词、唱腔都是为发扬赵派的独特风格而作， 与赵燕侠情真意切、平易近人的唱法相得益彰。赵燕侠的演唱特别投入，她多侧面深入刻画了角色的内心世界裘盛戎京剧名段欣赏，唱得非常富有感染力和震撼力。

白素贞此时此刻面对的是即将天各一方的、尚在襁褓中的婴儿。母子分离，是撕肝裂腑的伤痛，所以面对幼儿的唱念要含着热泪，声音要柔软，加着哭泣的声音，表达出母亲对儿子的怜爱。她在唱之前一声“儿啊!”仅两个字就已经深深地刺痛了观众的心，使剧场内顿时爆发出热烈的掌声。当她唱到：“患难中生下你这小乖乖，再亲亲儿的脸，再吻吻儿的腮”’的时候，那种生离死别的情感更深刻地感染着观众，为之动容。从此，一段别具一格的，与其他版本显然不同的赵派《白蛇传》的唱腔出世了，成功了，站住了，并且脍炙人口，广为流传，被观众亲切地称之为“小乖乖”。

好，下面我们就一起来欣赏赵燕侠演唱的《白蛇传》“合钵”中的(徽调中三眼)唱腔，赵燕侠演白素贞，这是1982年的录音。 [出《白蛇传》“合钵”(徽调中三眼)

赵燕侠赵派艺术得到观众的认可决非偶然，尤其是她让那些原来不爱听戏的人爱听戏了、让看不懂戏的人看懂戏了，而且会越来越喜爱我们的京剧艺术，因此其意义所在早已超出了一个流派产生的本身。可以说，赵燕侠先生所创立的赵派艺术裘盛戎京剧名段欣赏，是在深厚的传统艺术的基础上，根据时代变迁而不断变革的艺术，是充满青春活力的艺术。

听众朋友，刚才播送的是戏曲专题《情真意切、平易近人----浅谈赵燕侠的京剧演唱艺术》，这次《金桥广播戏曲茶社》节目播送完了，感谢您的收听，再会。

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